很多時候人們都會特別關注「壓力」本身，也就是那些在既有認知下的「大」、「重」的壓力，但卻忽視了在主要壓力下，而後衍生那些看似細微末節的壓力，而這就是本書提及的「微壓力」。微壓力可以是因著主要壓力而出的任何的「行為被迫改變」，乃至於情緒。而諸如「工作」和「家庭」等等這些彼此看似不相關，卻實為環環相扣衍生壓力，不只是衍生，甚至會回頭彼此反噬。例如工作計畫的被迫改變而必須取消原先的家庭出遊，而被迫取消家庭出遊而不悅的家人相互指責，進而又將情緒帶入工作中，為此對工作心懷怨懟下，工作也將因為情緒而增加出錯、延遲的機率。
       而這在這裡頭都能感受到「焦慮」。名為「微壓力」，實則是事件引發的各種情緒，其中以「焦慮」為最多，焦慮著工作計畫的改變！焦慮著計畫導致其他安排的延遲、焦慮延遲和改變後身邊也被影響的他人的不悅⋯⋯，種種焦慮慢慢累積，最終一根根微壓力產生的焦慮也衍生成其他的情緒例如憤怒甚至憂鬱，最終因著微壓力的焦慮而產生行為上的改變，透過吃甜食來補足內心的不悅，如此反覆最終成了疾病。

       雖然書名為《有些事不必在意》，但那些「有些」卻深深影響著一個人的價值。而這裡的價值意指的是「被他人定義」的價值，而非「自己」所定義。因此無論是「讓別人失望也無妨」或「在意他人視線之前，先在意自己該做的事」，名取芳彥都在告訴眾人，將「期待」放回自己身上，不去期待他人對自己的評價、不因未完成他人的期待而沮喪，以及他人未完成自己的期待而失望；因此自我價值應該由自己定義，而非他人，更不是社會。同時也是將各自的課題歸還，我有我的課題，而你也要去面對自己的課題，自己的課題不該寄託在他人身上，期望他人來完成，我們都該為自己的課題負責。
    也因此不必在意的，除了是試圖期望所有人的時區一致的社會期待，還有關於放下，放下對他人人生的控制，同時也放下試圖控制他人對自身的評價，那麼後退一步所看見的，便是更加遼闊的景色，屬於你自己的景色。

              正因為在現實中挫敗，所以才會邂逅這間名為「奇蹟」的大飯店。

      每個角色都有各自的疼痛，例如年近30的卻沒有符合社會期待的職業、組成複雜的家庭在母親過世後的被迫相依為命，又或者苦疾病幾盡的窮途末路。    

                  很多時候總說，「最大的敵人是自己」，而自己不僅僅是敵人，更是困住自己那座山。

       而布莉安娜 ‧ 魏斯特的《你就是困住自己的那座山》，正是剖析山的模樣；同時副標題的「終結自我破壞 實現自我掌控」，即是亦指如何將人們的內在衝突，轉化為力量。

          本該是「結珠」與「果遠」如幼時般地稱呼著彼此，再次見面的兩人卻已然生疏。

       試讀的內容第二篇〈飄雨之處〉，述及多年後邁入青春期的果遠與結珠的再度相遇。都生長自有毒的家庭，清楚著彼此的母親都是毒親，幼時相依的兩人再次見面時，卻成了比起熟悉更多是陌生的關係；更因著幼時知悉雙方的疼痛，使得兩人的關係既秘密也更親密，因此即使以「小瀧同學」與「校倉同學」地呼喚著彼此，卻總是遠遠地偷看著對方，也總在身邊沒有其他人時才搭上話。但幼時總是哭泣而又邋遢的果遠變得勇敢而閃耀，刺眼得被母親賦予的社會期待而壓得喘不過氣的結珠睜不開眼，悄然而生的嫉妒，不再是自己拯救果遠的位置，讓結珠變成了多數青春女孩眼中隱約露出妒意的模樣。

          趙禮恩的短篇不僅充滿了奇幻，那些在現實中被厭惡、逃避的事物在這奇幻中，卻變成了一種溫柔，更是一種為逝去的哀悼。

    名為「惡夢」，恩成卻緊緊地擁抱了它，惡夢吃驚著恩成選擇是化成熊玩偶的自己而不是其他玩偶朋友。惡夢本該是呈現人類最想逃避的事物，但恩成喃喃著「不是我把你丟掉的」所意味著的罪惡感，實為「對不起我沒有保護好你」的愧疚。因此該是惡夢的，對恩成而言卻是久別的重逢，「我好想你，你跑哪去了」的低聲，讓惡夢清楚隔天又將至此造訪。短篇的〈與惡夢同行〉透過想像的預意，揭示比起逃避的事物，逃到夢裡見到想見的人或物不是惡夢，而是美夢；惡夢再怎麼可怕，都沒有活在沒有你的現實中可怕。

                 關於「陰影」，最初是從許皓宜諮商心理師的《情緒陰影：「心靈整合之父」榮格，帶你認識內在原型，享受情緒自由》得知，而之所以是「陰影」，正是因為它積累了人大大小小的創傷，最終變成那些被觸發的負面情緒。

       閱讀《內在陰影療癒日記》時，我第一個想到的就是《第一本複雜性創傷後壓力症候群自我療癒聖經：在童年創傷中求生到茁壯的恢復指南》，兩者都是觸及創傷的議題，但《內在陰影療癒日記》使用受眾則更加普遍，我認為也能是一種盡可能減少創傷演變成複雜性創傷的先行治癒，畢竟有些複雜性創傷症候群源自於此前累積的創傷，在後面更大的創傷事件壓下後，不只是觸發，更是根本的壓斷了本來就在那些創傷形成的各種微小破洞下，而搖搖欲墜的內心。

        《奪命炎上》的「奪命」不只意味著命案的發生，更意味著「炎上」現象下的鄉民正義可能逼死人的事實。

    淺倉秋成不僅細膩地寫出網友的反應，更透過幾個角色不同視角的穿插，來對應現實和網路的事實落差。同時寫出平時行得正坐得直的嫌疑人山縣泰介，面臨明明沒說謊卻被說是放羊小孩的困境；實際上讀者在現實中的位置更接近網友，卻在閱讀中比起和試圖抓到山縣泰介的網友，更與山縣泰介感受同步，而不斷冒冷汗。但有意思的事情是淺倉秋成讓無助的山縣泰介轉守為攻地成為追查真相的人之一，再加上被死者閨密揪去追查但對事件態度保留的大學生住吉初羽馬，使得追查真相的線變成了警方、網友、山縣泰介和住吉初羽馬，這像是場比賽，誰能在蒐集相對準確的證據下，找到真兇。

                在《教出殺人犯Ⅱ》裡便透過副標「『好孩子』與犯罪的距離」，提及「成為好孩子」的不當教養要求反而逼迫孩子走向歧路；而《你說的話，對孩子是心靈雞湯，還是心靈毒藥？》則詳細地去述及哪些自以為好的教養實則造成孩子創傷。

    從中意外地發現，那些因著「為你好」而說出的話都是大家非常熟悉的，它們甚至是父母不自覺地因著自身情緒加諸在孩子身上的話。父母大概沒想到，那些即使只是隨口的話語都狠狠地割傷了孩子的內心；對孩子而言，還未認識這個世界模樣，便在被迫理解中承受了種種。「我是為你好」下所做的各種命令、期待不單單是情緒勒索，而是披著教養的外皮，透過權威要孩子服從，放棄思考地服從孩子很想理解這麼做的原因是什麼的各種事，但父母都說「本來就是這樣」，孩子的試圖思考所做的詢問變成頂嘴，而父母最終要的不過是服從命令、進而完成期待的機器人，這才是父母，甚至世界眼中的「好孩子」。

         繼綿矢莉莎於芥川賞的得獎作品《欠踹的背影》後，過了多年再次看到她的作品《討厭我就不要叫我來》裡其中一篇短篇《神田多》，述及一名年近30仍輾轉於兼職的女性，從對一名YouTuber神田的忠實粉絲到破滅退粉的過程。

    笑著自我介紹是「呆呆妹」，實際上卻有意識地隱瞞自己做過多份打工的過去的石之鉢紗永惠，清楚著如何建立無害的形象以避免樹敵，但同時真正的她卻也是個能夠寫出犀利批評的黏著系嘴臭黑粉，綿矢莉莎帶著笑意的筆調細膩地呈現了兩者的極大反差。

書名名為「剝皮」，剝掉的不只是被盯上的年輕女性的外衣，更剝掉了那些被目光舔舐殆盡的年輕肌膚。

深愛著丈夫卻苦於行房不順的動物醫院護理師咲步，本該是對寫作的熱愛卻推她掉入地獄，使她深深困於七年前寫作班老師月島光一的碰觸裡。

                以男孩林旻求被神隱的過程拉開序幕，那個在過去西方魔法世界或二次元所習以為常的異世界，出現在台灣山林中竟不違和，反而變成這部以台灣民間信仰為主元素的漂亮開頭，引領讀者目光繼續向下。

      當鏡頭拉回了現實世界，這個奇幻旅程變成了一個謎，包含林旻求這被神隱的四個男孩和大人之間，以及現實世界因而有了極大的鴻溝，大家都難以相信失蹤的人要如何瞬間移動到自己從未去過的遠方山林中，甚至和所謂的三太子接觸，因此視他們的話胡言亂語需要收驚，而與他們之間重要的溝通橋樑的，正是兒童心理專家的主角賀若芬。

      名為「童話世界」，實則是「大野狼」藉此引誘眾多純真的「小紅帽」，褪去身上的紅色外衣，成為真正的女人。
      以補習班的誘姦為主軸，不難讓人聯想到2017年《房思琪的初戀樂園》。小說述及有個青春期女兒的律師張正煦，碰到身為社工師的妻子緊急帶著高中生個案上門，進而再次遇到了補習班的權勢性侵案件，不同於二十年前青澀的自己，此刻的他決定正面迎戰大野狼。
      小說以「童話世界」作為書名，同時揭露了補習班名師以《小紅帽》這篇童話來誘騙高中少女。扣合著「童話」所意味的，正是人們以為應該是年幼孩子閱讀的童話，實則處處藏入了現實的殘酷於童話的各個角落，包裝成美好世界給初生之犢，直到孩子們長大，才終於發現，原來你以為的童話不是童話，童話裡都是騙人的。
       致使書中的這些「小紅帽」同時也是「房思琪」，眾多蓓蕾發芽的女孩，以為能被好好呵護於手心，殊不知卻被硬生生摘落，成了枯萎的花朵。
       同時小說中的狼師也特別提及了《小紅帽》與心理學有關，而心理學確實有針對童話有一系列的研究。其中，布魯諾．貝特罕在《童話的魅力： 我們為什麼愛上童話？從〈小紅帽〉到〈美女與野獸〉，第一本以精神分析探索童話的經典研究》便提及了，《小紅帽》從標題到主角的名字所強調女孩外出時穿在身上的紅色，實則象徵激烈的情感，尤其指涉了性。
       但有意思的事情是，小說的主角卻是「獵人」，也就是律師張正煦，並讓讀者進入以他的視角所進行的劇情推動中。無論這些讀者的身份是忿忿不平的新聞閱聽人，更有甚者是遇過類似遭遇的被害者，在降入張正煦的身上後，重新去迎擊二十年前沒有擊落的狼，這似乎可以為那些過去沒有阻止的悲劇討回公道。
        而本該是被視為獵物的「小紅帽」在多年後，透過身份的轉換投射成「獵人」，從「獵物」成為「獵人」，去捕獲甚至擊落那個總是心感委屈而仍不認為自己犯錯的狼。這是否能夠視為作者試圖透過這樣的轉換，來嘗試賦予讀者，尤其是受害者對於無能為力的過去予以改變，進而得到補償甚至救贖？
        去年《童話‧世界》電影上映，而今再以文字出版為書，雖然是兩種不同的創作載體，但卻也是不同的體驗，這樣的跨領域創作也能補足不同創作上各自所缺失的想像或是細節的描述。但無論是哪種創作形式，能夠讓讀者或觀眾去關注權勢性侵，這都會是這個包議題下的故事，所想達到的社會關懷。
       多麼希望那些蓓蕾可以好好地長大，成為能夠綻放出屬於自己光芒的花朵。

早在2018本屋大賞得獎名單出現辻村深月的新作《鏡之孤城》時，作為長期追著她的作品的我，便相當期待這本書的出版，而看完的此刻，我非常謝謝她創作了這本小說，這本為我療傷的作品。

甫上國中的女孩安西心，初嚐短暫的友情，便掉入了地獄般的日子，同學對她的排擠與攻擊，使她患上了懼學症，進而成為拒學族。但房中鏡子的突然發光，她與另外六名不同原因沒去上學的孩子，一同被戴著狼面具的女孩帶進了鏡之孤城，在此之中，不僅有了個可以讓七名孩子們能選擇躲藏的世界，更給予他們是否改變未來的選擇權。

七名孩子在相處的過程中，即使是起初看似有說有笑的互動，都能隱隱散發出如刺般的防衛心以及疑心，這些想碰觸卻又害怕受傷的心情，都能從他們不同的舉止中透露著，早已在現實世界中重傷的他們，擁有著屬於各自的保護方法，直到衝突，他們才漸漸瞭解彼此，其實大家都那麼害怕再受傷。

而七名孩子的心情，就猶如魏如萱的歌〈Don't cry Don't cry 〉：

              又過了一天我過的是什麼時間

             距離好遙遠重複的假笑沒人發現是種欺騙

不是怕被忽略是過份渴望了黑夜

徹底一片安靜到只剩下冰川碰撞的嗚咽

是怎樣的小心翼翼建立起憂鬱又輕易毀掉僅存的生氣

Don’t cry Don’t cry 大雨裡的烏雲啊請帶我離開

Don’t cry Don’t cry 就不用害怕靠不到岸的大海

不是怕被忽略是過份渴望了黑夜

徹底一片安靜到只剩下冰川碰撞的嗚咽

是怎樣的小心翼翼建立起憂鬱又輕易毀掉僅存的生氣

Don’t cry Don’t cry 大雨裡的烏雲啊請帶我離開

Don’t cry Don’t cry 就不用害怕靠不到岸的大海

Don’t cry Don’t cry 暴風若來會吹散狂妄的阻礙

Don’t cry Don’t cry 等待某天有人會來為我取暖

歌詞生動的描述了小名小心的安西心那沈悶的日子，以及她那微小的期待，也是當年的我的渺茫願望。

在《鏡之孤城》之前，辻村深月也寫過類似霸凌的主題，內心較為著重於自身的《請殺了我》，以及也是帶有奇幻感的《時間停止的冰封校舍》，而我認為《鏡之孤城》則是在情緒張力的差距上最為明顯的作品，它融合了《請殺了我》與《時間停止的冰封校舍》的情緒，又可說在文字上更加完美地呈現出年齡層的不同，它展現出國中生還未脫離孩童稚氣的氣息，與身為父母對孩子的擔憂、學校老師的偏心以及輔導相關的「老師」相對耐心的特質，在這些孩子與不同的大人的相處上，它顯示出孩子更加敏感的情緒起伏，而在這一層，辻村深月在故事中的處理非常的細膩，讓我忍不住好奇，她是否鑽研過相關的問題，甚至，她是否也在易碎的青春期中有過疼痛的記憶？

而我起初看這本書時，我以為因為它揉合奇幻，便認為自己不會被打動，因此抱著不太被感動的心情，踏上了小心的路。未料，閱讀的過程中，我一點一點的墜回了過去，已過了十幾年的歲月，卻讓我不斷地往回倒走，然後，我的內心回到了當年那個受傷的年紀，我才發現，十四歲的我，依舊蜷縮著發抖的身軀在心底的角落。我以為她變小到我能忽略，但卻往往在相似情節的小說戲劇，甚至是相似的氛圍空間時，用力地在我的腦中一敲，又或，在夢裡重現；再次鮮明意識到她時，是席捲而來的憂鬱復發和日益嚴重的強迫症，內心的傷，已然被身體用力記住，想逃想忘都會被傷口重新將自己拉回，逼迫我面對那個小心翼翼地哭泣的自己。

曾欲推翻威瑪議會共和但失敗的希特勒，於不到十年的時間中崛起，其一步一步地擴展勢力，以打倒共產為其主要宣言，進而使本來低選票的納粹一躍為德國執政黨，其並成為納粹領袖，且透過其黨羽的步步策劃吸引人心，因此進而影響德國深遠，甚至挑起世界大戰。

             距今60多年前的東京，那個第二次世界大戰將邁向的尾聲，有個小女孩的人生，才正要開始……。

            奮力動著大腿，牽動著腳，握緊把手，急速地踩著踏板，捲起著彷彿融入體內的風，騎著自行車，不論翻山越嶺……。